Музей ПРАДО
Музей изобразительного искусства Прадо в Мадриде занимает почетное место среди самых известных музеев мира, наравне с Лувром и Эрмитажем . Но, несмотря на высокий статус и богатство коллекции, музей Прадо отличается своей строгой элегантностью от помпезных Лувра и Эрмитажа, словно не желая отвлекать посетителей от произведений искусства, выставленных в галереях Прадо.
Музею Прадо нет равных в мире не по количеству выставленных произведений, а по их качеству: каждое полотно – своего рода жемчужина.
Учреждение, которое сейчас известно под названием музей Прадо, открыл свои двери для посетителей 19 ноября 1819 года как Королевский музей картин, созданный по повелению и под покровительством Короля Фердинанда VII. Цель создания музея Прадо – выставить на всеобщее обозрение сокровища искусства, до этого времени известные и открытые лишь взору узкого круга представителей королевского дома, аристократии и церкви.
Фонды музея Прадо – это произведения, предоставленные из Королевских коллекций. Этим обстоятельствам и определяется особый, индивидуальный характер собрания. Музей Прадо отражает личные вкусы монархов, правивших Испанией с XV века. Это , пожалуй, музей самый выразительный, составленный с любовью, логичный как по содержанию, так и по взаимосвязи представленных в нем произведений, и в нем живо ощущается энтузиазм и увлеченность его создателей.
В музее представлена богатейшая коллекция фламандских художников – примитивистов. Буквально с первого шага Вы сможете погрузиться в фантастический мир Босха – одного из самых загадочных художников мировой живописи. Вы не сможете пройти мимо завораживающих пейзажей Йоахима Патинира – основоположника жанра пейзажа. Вас потрясут творения Рогира ван дер Вей , не разгаданного до сих пор. Дена, ван Эйка, Рафаэля, фра Анжелико и Боттичелли.
Особое место в коллекции Прадо занимает испанская живопись 16 – 17 веков. Эль Греко – величайший провокатор в живописи, начавший свою карьеру как иконописец и закончивший её практически как художник абстракционист. Его картины буквально пронизаны мистическими действами,его фигуры внезапно меняющие масштаб, подобны языкам пламени, так что невозможно без трепета взглянуть на » Крещение «, » Вознесения » или » Сошествия Святого Духа «.
17в – кульминационный момент в развитии испанской живописи. Филипп IV был не только покровителем Веласкеса, но и неутомимым собирателем, специально заказывавшим множество работ для своих дворцов. Беспорно жемчужиной музея Прадо являются » Менины » Веласкеса – портрет – вечная тайна, где непонятно, кто зритель, а кто главный герой.
Это картина о свете и воздухе! Это рассказ о жизни короля. Зритель волей неволей оказывается вовлечённым в события, происходящие на полотне. Среди полотен Веласкеса Вы увидите «Прядильщицы», «Кузнецы Вулкана», «Взятие Бреды».
Другой мэтр живописи 17в – это Мурильо, как его называли «Севильский Рафаэль», художник мадонн, его образы сентиментальны, проникнуты лиризмом.
И конечно же завершающий этап вашего визита будет знакомство с творчеством величайшего Франсиско де Гойя, главный художник испаснского романтизма.мрачный, странный, парадоксальный, легенды окутывают его жизнь и его произведения. Гойя – это знамя Испании, это песня Испании, это люди Испании. Главное его произведние это парадный портрет семьи Карлоса IV, в котором художник не побоялся раскрыть духовное убожество правителей. Это прямота обнажения истины и откровенность личного отношения художника к миру.
Ароматом тайны и скрытой чувственностью пронизаны «Маха одетая» и «Маха обнаженная». Картины поражают своей изысканной красотой. Кажется, что краски на холсте переливаются, излучая завораживающее внутреннее сияние. Трудно сказать, какая из картин лучше. Но я уверена, что посмотрев на них вместе вы решите эту сложную задачу….
